Miya Folick 在乐队巡演的时候，每天早上都会做相同的事情。她乐队其他三个成员（和他们一起时，她最后总得和他们共住一个房间）都要睡到中午，但她早上七点就醒了。“所以我有好几个小时能够留给自己，我就会出一趟门，读一会书，四处转一转，然后自己吃个早饭。一想到我能有独立的时间做这些事情，我就高兴极了。每当我要上床睡觉时，我会很激动因为接下来就是我的单独时光。我也会干一些让自己独处的事情，比如在浴室待个45分钟。如果我们在外面，有很多人在身边但我却需要独处的时候，我就索性消失一阵。”
近来，Folick 已经明白，在一个偌大陌生的城市里消失是一件很容易的事情。当我们在 Shoreditch 酒吧碰面，喝着鸡尾酒的时候，她的乐队早已经回到美国，而她却留了下来，独自探索伦敦这个城市。这是历经了现场表演的紧张一周后，能够独自一人调整放松，这样的机会总是能迎合她的心意。
事实上，这样紧张的状态已经持续了好几个月。整个九月份，Folick 都在美国巡演，因为他们发行了一首单曲，《Pet Body》，然后接着又是另一首，《God Is A Woman》。这两首同她之前的作品相比，有很明显的不同和转变。2015年时的 EP 《Strange Darling》是脆弱克制的，令自己心绪不宁的暗自期待都置于女性的口吻中来表达，但是那个时候她在风格的呈现上已经出现裂痕，感情愈加奔放炙热。随着她加入新的音乐素材，Folick在音乐风格上的裂痕越来越大，她融进了冲浪摇滚电吉他，还有她那叛逆放肆，持续高音的唱腔“我只是一个有着宠物身子的大脑，”她在《Pet Body》里这样唱道，“我只是房间里的一丝情绪/ 我只是扳机上的一根手指/ 在一个周五的下午。”
“对我来说，这首歌是关于我所感到的自我分离，自我迷失，有点不被重视或是误解的感觉，”她解释道。可以说这首歌引起了人们的一种思考，身心本身也许是可以分离开来的 —— 其实这就否定了之前的歌词“只是一堆肉体” —— 感觉它们之间可以几乎毫无关联。“我觉得我只是倾向于对我的想法进行极度的自我批判，我就把它看作我能搞定的其他事情一样。”
“我在审视自己的时候，就像我的大脑从我身上分离出去，不是我的一样。给我的感觉就是‘好吧，我要好好修理修理我的脑袋瓜了，然后好好锻炼锻炼一下它，使之更棒。’我觉得其实那不是一件坏事，但它真的会让我抓狂。当你在一个派对上，开始有些过分地审视检讨自己的时候，你仿佛陷进了一个思想漩涡，在里面你总是不停地批判你做的每件事情。我的大脑就会开始感觉在漂流一样，就觉得我对每件事情都会想太多。”她大笑道，但最后都只会徒增更多的尴尬。
这也应该是一首有趣的歌，她指出——它的确有趣。合唱团的声音，比如他们不断升高的高八度《Oohs》和喊出的《Pet Body》，一出现就很抓耳。“我觉得我就想要它是那种感觉的歌，就是一个少女能够在房间里蹦蹦跳跳的歌。这首歌是写给女孩们的，但是内容不是关于男孩的事情，就是关于那些女孩自己。我的意思是，当然这首歌不仅仅只是献给年轻的女孩们，但是在我们录音的时候，她们就是我当时想唱给的对象。”
在 Folick 录音的时候，她喜欢在脑子里有一个画面 —— 这首歌是写给谁的，实体的空间感，或是在她脑海里闪现过的任何一个场景。但是她也喜欢没有过多思考的创作 —— 类似于一种意识流的感觉，面对这种情况的时候，她的乐队也只能努力跟上她的想法。“我觉得我可能真的没有什么耐心，”她坦诚地聊到自己的创作过程。“有时候，对于一些显而易见的原因，就因为他们不能理解我的想法，我总要花费一点时间来让他们明白我在讲什么，我觉得我给他们解释的比我自己想的都要透彻清楚。不过我的乐队成员真的是很好相处，如果我叫他们干什么，他们总会去尝试一下。”
即使是她自己的想法，Folick 仍然要适应好一阵才能有足够的自信去成为一个带头人。开始时，她说，如果谁比较有经验，她总觉得，那他的意见就会更有效一点。这段自我削弱，自我怀疑能力的时期对事情的发展毫无帮助。“我绝对患上了 imposter syndrome（冒名顶替症候群），而且有的时候症状还相当严重。这些强烈的症状要持续大概两到三周，这段时间里，我因为害怕，什么事情都做不了。其实，我只是害怕而已。但是后来我克服了它。每次它又要发作的时候，我就会对自己说，‘它会过去的，一会我就会感觉好多了’。每当我有那种可怕感觉的时候，写什么东西都很困难，因为我会批判我说出来的每一句话。”
但是，在其他时候，她显得非常的无畏。她一激动就会在现场表演还没写完的歌，即使她还没完全搞定歌词，她也会在台上即兴演唱。“我并不像那些在运动方面极度渴望刺激冒险的人，我不会踩着滑雪板做疯狂的后空翻或其他动作，但是我很喜欢让自己置身在非舒适的状态下，因为这真的会让我兴奋起来。”
