出生于英国，现居洛杉矶的 Polly Morgan 自始至终都笃信自己的职业生涯与电影有关。她是家中5个兄弟姐妹中最小的那个，在乡村无忧无虑的童年生活赋予了她鲜活的想象力。童年时期一位来到家中拜访的从事纪录片相关职业的人启发了 Polly 从事摄影相关工作的念头。先是直接进入电影拍摄片场工作，随后进入美国电影学院深造，并获得福布莱特奖学金。而真正开启她电影生涯的是在毕业后，她来到好莱坞与 Wally Pfister 一同参与奥斯卡获奖电影《盗梦空间》的拍摄，并大获成功，从此一炮而红。
Polly 总是能通过自己的照片及影片来传达一种情感，现在她会自己选择乐于参与的作品；其中也有电视剧作品，例如《美国恐怖故事》及《呼叫助产士》，也有包括一些独立电影；比如 Clea Duvall 执导的电影《干涉》，还有一些商业广告和音乐录影带。
去年，她正式加入英国电影摄影师协会，在获得这项殊荣之前，她曾被《名利场》杂志列为最值得欣赏的10位电影摄影师之一。
对你来说，电影摄影意味这什么？
就像讲故事一样，不过你是通过影像来表达的一种体验，不管你的故事是什么。作为一名艺术从业者,我的任务之一就是让观众与作品在情感上产生共鸣。让他们真正融入到作品当中，而非只是浮于表面的观看。通过我的镜头、剧本、导演的意识以及演员的表演，使得观众无意识地和我们一起踏上一段旅程，这是需要协同合作的。
作为一名电影摄影师，我总是有一种自己正身处秘密俱乐部的感觉，和其他的人一起通过特别的视角去观察这个世界。我经常会从所处的世界以及一些个人经历中找寻灵感，所以可能我无时无刻都在工作。
是什么使得你选择电影摄影作为自己的事业？
我13岁的时候，有个BBC 4频道的工作人员借用了我家的仓库拍摄一部关于作曲家 Edward Elgar 的纪录片，这位作曲家经常在田间漫步来获取灵感。这是我人生第一次认识和电影有关的人，他们还允许我看看它们摄影机的目镜，当时他们还使用了一台巨大的吊车，让人非常兴奋。这件事情当时在我心里埋下了一颗种子，即使那时候我根本不知道电影摄影是什么，但我还是毅然决然地决定以此作为我未来将要从事的事情。
小时候我也很喜欢去电影院，因为我有点阅读障碍，所以电影和其他视觉艺术总是比文字更能让我产生共鸣，和发现其中意义。摄影机一直是我进行艺术创作，讲述不同故事的工具。摄影对我来说充满了各种各样的颜色、质感以及对比冲突，这也是为什么艺术和摄影总是可以激发你的想象。这种探索将永远不会停止，可以参与其中让我觉得非常幸运。
你是通过在片场工作进入这一行业的，这是一个非常实践性的开始，你从中收获了什么吗？
我的职业生涯刚刚开启的时候，当时电影拍摄使用的还是胶片，如果你想在这一行取得成功，唯一的方法就是从最基本最底层做起。当时也有一些电影学院，但是我那时并不熟悉，对当时的我来说那是另一个世界。我还是喜欢片场，喜欢成为拍摄的一部分，融入团队的一员，每个人都有自己特定的角色，每天你都真的在进行创作，接受来自不同方面的挑战。
在这个过程中我学会了团队合作，也遇到了很多有趣的人。对我来说这种体验是无价的，那些教我新东西，提供建议，不停启发我的人们，如果不是他们，那么我将不会成为现在的这个我，懂得我现在懂得的那些东西。这段经历教会我：要尊重片场中的每一个人。
那段时光也很艰辛，要找工作，要生存，这些都是是实实在在的问题。当时我濒临破产，所以现在我既可以赚钱，又是在做自己热爱的事情，真的是太幸运了，不是么。
对工作中的你来说，什么样的感觉是最关键的？
摄影机的魅力在于它教会你从另一个角度去看这个世界，这很特别。你会看到一些可能其他人注意不到的细节，可能是加德满都街头身处背光的一个男人，也可能是你在美术馆一次迷路的经历，亦或是你坐在火车上看到杯子上的反光，烧烤时炉子冒出的浓烟等等…… 无论是什么，都关乎生活，也关乎艺术。