由于从小就同时迷恋于摄影与心理学，26岁的奥斯丁摄影师 Edie Sunday 首先要做出忍痛割爱的职业选择。“我最终还是选择了心理，因为想要摄影并不需要太多专业的学习”。刚开始她后悔没上艺术学校，但是逐渐想通了，“学习心理给了我艺校给不了的对自我的全新认知。心理课程使我更大胆地分享自己的摄影作品”。现在，在攻读心理学的博士文凭的同时，她坚持拍摄，因为摄影已经成为了她自我表达与自我修复的主要途径。
在休斯顿郊外长大的 Edie，并没有沉沦于平凡的小镇风光，而从中奇迹般地找到了无垠富饶的田野，“像是来自夏威夷”般如梦似幻的水潭，以及德州夕阳映衬于山坡上的光芒。神秘，飘渺，她将摄影对象置于壮丽的风景前，让她看起来似乎漫游于万花筒般的色彩之中。
一开始 Edie 认为，摄影捕捉到的是”那段半梦半醒的瞬间，当你的意识处于半关闭状态，许多奇怪的图像开始从虚幻中浮现于你的眼前”。虽然她对梦一般缥缈的大自然依旧好奇，现实生活同样也给她带来无限灵感：”现在的我尽量让发生在我周围的事启迪我，因为我承认摄影成为了我的不可或缺的一部分，所以我到哪都会带上我的相机，让生活自然地发生，发酵”。
如今，她住在奥斯汀（得克萨斯州的首府），每当飞机降落的一瞬间，那股充斥着鼻腔的寂寥反而让她欣慰的感受到家的温暖。“没有其他地方闻起来比这里的那股葱翠与干燥更接近自然，奥斯汀政府有意在城市建设中保留了许多自然风光”，她说道。尽管她从事的大多是视觉工作，”嗅觉是我最灵敏的感官，我可以将气味可以直接储存在记忆深处。从小到大，某种特殊的气味能立即让我回想到过去的某些经历。它们满载着回忆，思念，和感情”。
女性，情感，与脆弱是贯穿她作品的几个主题。通过捕捉她自己或朋友不经意的瞬间，她的照片展示的是“人与生具来的柔弱”。“每当心情不好时，我就会用自拍让自己想开点”。 通过捕捉真实的自我，Edie 将她自己毫无保留地传达到作品中，并且寄希望于说服更多的人“卸下对这个冷酷的世界筑起的高墙，而保持那份温柔与脆弱。虽然这很难做到，但我坚信，这一堵堵的高墙终会变成一个令你惘然的迷宫。无论是我的摄影作品或是心理研究，都需要运用人的感知来创作和欣赏它们”。
