“人们看到我的作品，就会知道这是一个女性拍的。”摄影师 Miriam Marlene Waldner 坚定地说｡“我拍女性会比较轻松，因为她们更能理解我的作品，对戏服和穿着打扮的想法也更开放｡”她的摄影手法为作品里的故事注入电影般的效果，这些故事以经典童话为参考，从诸如导演 Sofia Coppola 的《The Virgin Suicides》（处女之死），1970年代风靡一时的澳洲经典电影《Picnic at Hanging Rock》（悬崖上的野餐）当中寻找视觉灵感｡ Miriam 解释道，“我常常说，我在拍人物的时候，不会把所有东西都放进那个世界里，我只会展现一些经过编辑的细节部分｡”如同 Miriam 的作品使人联想起的那些电影一样，其中蕴含着一种姐妹情谊，一种不言而喻的牵绊，以及神秘感和仪式感，一切都令人难以捉摸，隐藏在一个狡黠的眨眼间｡
“当然(我的作品)是会有一些神秘的东西在里面，“ Miriam沉思片刻，“它让我有点害怕，因为我不知道那样的东西是否真实存在，我不知道它是不是真的，它让我深深着迷。”正如这样的摄影风格， Miriam 的作品从概念上模糊现实与幻想之间的界限，玩弄着隐喻的力量。“我一直非常喜欢戏服，” Miriam 解释说，她一直对时装感兴趣，但她更迷恋于创造角色和用戏服装饰的幻想世界。
“我试图去捕捉我从拍摄对象身上看到的东西 —— 小心翼翼地把握虚构画面与表现人物天性之间的平衡。如果这次摄影大部分是以戏服为主，那我会在拍摄对象身上找出关联的故事和个性。比如在 Instagram 上，我们常常被大量的照片淹没，但我会试着去创造属于我自己的故事和想法。”
“我试图去捕捉我从拍摄对象身上看到的东西 —— 小心翼翼地把握虚构画面与表现人物天性之间的平衡。”
这位22岁的摄影师，在柏林郊区的一个小镇上长大，她和她的双胞胎妹妹､两个弟弟还有一个姐姐，一起生活在一个大家庭里。Miriam 形容她和双胞胎妹妹的关系“非常亲密却又特别不同”，她的妹妹性格外向， Miriam 则腼腆安静。她透露，“那些时候，我试图透过故事搭建一个属于自己的世界。我总是躲在我妹妹的身后，事情就简单多了，她总是那个站出来讲话的人，而我什么也不说。”在大约12岁的时候， Miriam 开始尝试摄影，她把她的妹妹打扮成模特。Miriam 说，她的祖母是第一个启发和鼓励她对摄影产生兴趣的人。祖母本身就是一个摄影爱好者，她运用彩色玻璃照射的光线和反光来拍照，她把这些技巧运用到拍摄物件上，但她从来没有拍过人物 —— Miriam 称之为“天生改不掉的习惯”｡
作为一个自学成才､从未接受过专业教育的摄影师， Miriam 的摄影哲学更关注于整体画面的概念，而非摄影或照相机上的技术细节。”天啊，我觉得一个真正的摄影师还是应该学习的。”她不免担心。当我问到 Miriam 是否认为自己是一名专业摄影师的时候，她回答，“如果说我不是专业摄影师那也挺奇怪的，因为这就是我主要的工作啊。” Miriam 常常在创作当中使用胶片和自然光，她更喜欢在风光优美的户外进行拍摄。
